À propos de Judith Fabre

Mon travail commence toujours par une rencontre : celle d’un lieu et de l’énergie qu’il dégage.

Chaque espace a sa propre respiration — et c’est elle qui guide mes choix.

 

Le dialogue avec le client est essentiel. Comprendre ses intentions, ses envies, ses hésitations aussi. C’est ce qui donne au projet sa singularité et lance le processus créatif.

 

Puis vient la phase de recherche : matières, couleurs, objets. Un travail minutieux où rien n’est laissé au hasard. Mon objectif : composer une harmonie juste, en résonance avec l’esprit du lieu.

 

J’attache une attention particulière à l’anachronisme. Ce décalage dans le temps, parfois subtil, parfois plus radical, crée des tensions visuelles, de l’émotion, de l’imprévu. Un meuble ancien dans un espace épuré, une œuvre contemporaine dans un lieu chargé d’histoire — ces frottements donnent du relief à l’ensemble.

 

Je m’appuie sur un réseau complice d’antiquaires, de designers et d’artistes pour enrichir chaque projet.

Un projet ne se fige pas : il évolue, s’affine, jusqu’à atteindre un équilibre — vivant, sensible, inscrit dans le temps.